Se viene un Bafici recargado, a juzgar por la presentación que hizo esta mañana su director Javier Porta Fouz. En su 26° edición organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad, agrega un día más de lo habitual (irá del 1 al 13 de abril), una sala más (la del Presidente Alvear) y otro premio (el municipal Ciudad de Buenos Aires) con u$s10.000 dólares al mejor film argentino.
Además habrá más títulos que el año pasado (llegará a 298), más funciones (641 en total), sumado a una mayor cantidad de actividades especiales y clases magistrales. “Más diversidad y más acceso al cine en el cine”, es el eje. Al respecto, las entradas costarán menos de lo pensado: solo $3.000 para público general y $2000 para jubilados y estudiantes. Parece que incluso habrá un 2×1.
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Bafici reúne lo mejor del cine independiente.
Autoproclamado “el festival de cine independiente más relevante de América Latina”, el Bafici es por ahora el mejor consolidado de este país y el que estrena más películas de jóvenes directores argentinos. Cierto que en muchos casos el público de esas películas se agota en las tres funciones habitualmente asignadas y fuera de ese nicho poca gente las ve, pero cada tanto algunas obras también son bien apreciadas en el resto del país.
El título inaugural es claramente argentino, “bafícico” y muy poco beatífico: “Upa! Una primavera en Atenas”, cuarta aventura de los personajes creados e interpretados por Tamae Garateguy, Santiago Giralt y Camila Toker bromeando sobre el mundillo de algunos cineastas locales que la van de artistas (Upa es la sigla de Una Película Argentina). Esta vez anticipan que las bromas incluyen también unos buenos palos a la actual gestión del Incaa. Ya veremos.
Títulos
En programa aparecen, como de costumbre, películas experimentales, biográficas (Quino, Pappo y Susana Rinaldi a la cabeza), de política internacional, de temática sexual, de grupos musicales, de autores venerados por los baficistas como Jia Zhang-ke, Hong Sang-Soo y James Benning, hay para todos los gustos. Así, entre los títulos anunciados como para tener en cuenta aparecen “Les barbares” (Julie Delpy, comedia donde los habitantes de un pueblo esperan refugiados ucranianos y en cambio les caen inmigrantes del Tercer Mundo), “Tardes de soledad” (Albert Serra, documental sobre la tauromaquia), “Voyage au bord de la guerre” (Antonin Peretjatko, sobre Kiev), la rumana “That Never Came”, mejor llamada “El Año Nuevo que nunca llegó” (Bogdan Muresanu), “Francois Truffaut. Le scénario de ma vie” (David Teboul), “Misty. The Errol Garner Story” (Georges Gachot, sobre el célebre pianista de jazz y su canción quizá más famosa), “Pai nosso. Os últimos días de Salazar” (José Filipe Costa, pintura del dictador portugués que siguió firme en su sillón de mando aún después de haber sufrido un derrame cerebral) y “Tango Malhar” (Saya Date, la impensada presencia del tango argentino en la India).
También para tener en cuenta, una curiosidad de 1973, “Esperando a Godoy” (no Godot), pieza de tres estudiantes chilenos criticando a los intelectuales de izquierda. El rodaje estaba casi terminado cuando sucedió el golpe militar. La actriz Carmen Bueno y el cámara Jorge Muller fueron arrestados y desaparecidos. Todo se diluyó. Con el tiempo, solo uno de esos jóvenes pudo hacer carrera: Cristian Sánchez. Y al fin, medio siglo después, él y la Cineteca Nacional de Chile, organismo estatal, pudieron rescatar esa obra de juventud, restaurarla y difundirla debidamente. En Chile se estrenó en noviembre pasado.